Un endroit qui est plus qu’une galerie d’art – c’est un mélange unique de la tradition, du bon goût, de l’histoire, de l’art et de l’attitude qui change.
On dirait que j’ai rencontré Julio Escola, le propriétaire de la galerie d’art Mar et le fils du fondateur du groupe d’art Escola, Francesc Escolà Filella, par hasard. Sauf que je ne crois pas au hasard. Comme le disait Albert Einstein, la coïncidence est la façon dont Dieu reste anonyme. J'aime beaucoup mieux cette idée. Un jour, en passant devant la galerie, ses portes ont attiré mon attention : il était impossible de rester indifférente face aux incroyables vitraux dans le style Art Nouveau et les peintures tant incroyables dans la vitrine. Une fois entrée, je me suis retrouvée dans une réalité parallèle : la musique classique magique se mélangeait avec l'odeur de la peinture à l'huile fraîche. Je m’avançais tout en admirant les œuvres d’art qui étaient soigneusement sélectionnées : chaque œuvre était à sa place dans une harmonie parfaite avec l’intérieur. Tout au fond j'ai vu un artiste qui restaurait une vieille icône. Je lui ai demandé, en anglais, si je pouvais jeter un coup œil,
mais l'artiste m'a répondu en russe. C’était Yuri Yarosh – un artiste peintre de grand talent né en Biélorussie qui vit et travaille actuellement en Espagne. J’ai été encore plus surprise par une telle coïncidence. Nous avons commencé à parler et je lui ai raconté l’histoire de mon père Alexandre Tikhomirov - l'auteur d'un nouveau courant artistique « okonopis ». Un peu plus tard, il m'a présenté à Julio Escola et nous avons convenu que je lui montrerai mes peintures sur soie. C'est ainsi que j'ai commencé à travailler avec la galerie MAR et j’ai appris plein de belles choses sur cette galerie.
MA PREMIERE EXPOSITION CHEZ MAR
Ma première exposition au sein de la galerie MAR a eu lieu en septembre 2022. J’y ai présenté ma peinture sur soie, qui représentait la Sagrada Familia. Cette peinture sur soie est une pure ode à Barcelone, la ville dont je suis tombée amoureuse. Plus tard, dans le cadre d’une exposition de Noël, j’ai eu l’occasion d’y présenter ma série avec les danseuses bleues.
Ce qui m’a profondément touché ce jour-là c’est l’ambiance : il semblait que toutes les personnes se connaissaient, les gens passaient du temps les uns avec les autres tout en souriant. Les conversations agréables sur l'art s’unissaient dans une mélodie agréable. Julio et Rosita accueillaient leurs invités comme de bons amis en leur donnant des petites cartes. Plus tard, j’ai découvert que ces cartes étaient des billets de loterie : chaque personne pouvait gagner une œuvre d’art à la fin de la soirée. C’est une belle tradition que je voyais pour la première fois et que j’ai beaucoup aimée.
Je vous invite à découvrir, à travers un interview avec Julio Escola, la philosophie et la façon dont les choses sont organisées dans la galerie Mar.
Julio, vous représentez la deuxième génération de galeristes. Comment votre père a-t-il eu l'idée de fonder une galerie d'art ? D'où vient cette passion pour l'art dans votre famille ?
Francesc Escolà Filella a toujours été amoureux de l'art et de la collection, en plus d'être une personne très entreprenante, c'est ce qui l'a amené à fonder une galerie d'art à Lleida à la fin de 1976, une ville où on n’avait pas coutume d'acheter de l'art. Il approchait et dévoilait des artistes nationaux et internationaux et, quelques années plus tard, il débarqua à Tarragone, inaugurant la Galerie Arimany. Puis vint le grand saut à Barcelone, la Galeria Mar, convertie par ses propres mérites en la bannière incontestable du groupe d’art Escolà.
Que signifie pour vous être galeriste ?
Pour moi, être galeriste est une satisfaction. J'aime découvrir de l'art et des artistes de qualité, j'aime quand leur travail réussit et ça me fait mal quand mes efforts ne sont pas valorisés. Chaque déception est un duel qu'il faut traverser, et une manière de surmonter le chagrin consiste à rechercher de nouveaux défis et de nouvelles opportunités.
Quelle est la philosophie de votre galerie ?
Un aspect crucial de la philosophie de notre galerie est de soutenir l'entrepreneuriat et de faire notre part dans la diffusion et l'approche directe des artistes au public.
Pourriez-vous citer quelques-uns des grands maîtres, que vous êtes particulièrement fier de présenter entre les murs de la galerie MAR ?
Chaque saison, nous avons la satisfaction de pouvoir présenter au public une exposition dont nous sommes particulièrement fiers, une large sélection d'œuvres de notre collection du Grup d’Art Escolà, qui comprend des œuvres signées par des artistes tels que Francisco de Goya, Isabel Guerra, Carlos Vazquez ou Picasso entre autres.
Y a-t-il une œuvre que vous considérez à juste titre comme une perle dans votre collection ?
En tant que grand amateur d'art, je considère chacune des œuvres de notre collection comme très spéciale, car chacune d'entre
elles a été choisie et choyée avec le plus grand soin.
Comment est née cette belle tradition d'organiser un tirage au sort le jour d’un vernissage ?
Depuis le début, nous organisons dans nos galeries un tirage au sort parmi le public présent en envoyant d'abord le numéro personnellement par courrier, et en l'annonçant à la fin, afin de conserver la participation aux vernissages.
Comment sélectionnez-vous les artistes avec qui vous collaborez ?
En voyant et valorisant leur travail et toujours en pensant qu'il peut s'intégrer dans notre espace.
Qu'est-ce que Barcelone artistiquement pour vous ?
Barcelone a toujours eu une relation étroite avec l'art et la créativité, elle a toujours été la marque distinctive de la ville.
La ville dispose d'un large éventail de galeries d'art qui génèrent leurs ventes grâce au secteur privé, c'est-à-dire grâce aux petits collectionneurs et amateurs d'art.
Pouvez-vous nous parler un peu de l'exposition collective du 21 juin ?
Pour nous, ce sera la dernière exposition de la saison. Tous les artistes qui y ont participé exposeront leurs œuvres pour dire au revoir à la saison, cela durera 4 semaines du 20 juin au 21 juillet 2023.
Pourriez-vous partager avec nos lecteurs vos projets pour la saison à venir ? Quelles surprises préparez-vous pour vos invités ?
Nous sommes très excités pour la prochaine saison puisque nous avons un grand nombre d'artistes pour pouvoir avoir une saison splendide. Nous planifions et il est encore trop tôt pour pouvoir avancer des détails, mais ce que nous pouvons dire c'est que nous continuerons avec toujours la même qualité artistique.
On dirait que j’ai rencontré Julio Escola, le propriétaire de la galerie d’art Mar et le fils du fondateur du groupe d’art Escola, Francesc Escolà Filella, par hasard. Sauf que je ne crois pas au hasard. Comme le disait Albert Einstein, la coïncidence est la façon dont Dieu reste anonyme. J'aime beaucoup mieux cette idée. Un jour, en passant devant la galerie, ses portes ont attiré mon attention : il était impossible de rester indifférente face aux incroyables vitraux dans le style Art Nouveau et les peintures tant incroyables dans la vitrine. Une fois entrée, je me suis retrouvée dans une réalité parallèle : la musique classique magique se mélangeait avec l'odeur de la peinture à l'huile fraîche. Je m’avançais tout en admirant les œuvres d’art qui étaient soigneusement sélectionnées : chaque œuvre était à sa place dans une harmonie parfaite avec l’intérieur. Tout au fond j'ai vu un artiste qui restaurait une vieille icône. Je lui ai demandé, en anglais, si je pouvais jeter un coup œil,
mais l'artiste m'a répondu en russe. C’était Yuri Yarosh – un artiste peintre de grand talent né en Biélorussie qui vit et travaille actuellement en Espagne. J’ai été encore plus surprise par une telle coïncidence. Nous avons commencé à parler et je lui ai raconté l’histoire de mon père Alexandre Tikhomirov - l'auteur d'un nouveau courant artistique « okonopis ». Un peu plus tard, il m'a présenté à Julio Escola et nous avons convenu que je lui montrerai mes peintures sur soie. C'est ainsi que j'ai commencé à travailler avec la galerie MAR et j’ai appris plein de belles choses sur cette galerie.
MA PREMIERE EXPOSITION CHEZ MAR
Ma première exposition au sein de la galerie MAR a eu lieu en septembre 2022. J’y ai présenté ma peinture sur soie, qui représentait la Sagrada Familia. Cette peinture sur soie est une pure ode à Barcelone, la ville dont je suis tombée amoureuse. Plus tard, dans le cadre d’une exposition de Noël, j’ai eu l’occasion d’y présenter ma série avec les danseuses bleues.
Ce qui m’a profondément touché ce jour-là c’est l’ambiance : il semblait que toutes les personnes se connaissaient, les gens passaient du temps les uns avec les autres tout en souriant. Les conversations agréables sur l'art s’unissaient dans une mélodie agréable. Julio et Rosita accueillaient leurs invités comme de bons amis en leur donnant des petites cartes. Plus tard, j’ai découvert que ces cartes étaient des billets de loterie : chaque personne pouvait gagner une œuvre d’art à la fin de la soirée. C’est une belle tradition que je voyais pour la première fois et que j’ai beaucoup aimée.
Je vous invite à découvrir, à travers un interview avec Julio Escola, la philosophie et la façon dont les choses sont organisées dans la galerie Mar.
Julio, vous représentez la deuxième génération de galeristes. Comment votre père a-t-il eu l'idée de fonder une galerie d'art ? D'où vient cette passion pour l'art dans votre famille ?
Francesc Escolà Filella a toujours été amoureux de l'art et de la collection, en plus d'être une personne très entreprenante, c'est ce qui l'a amené à fonder une galerie d'art à Lleida à la fin de 1976, une ville où on n’avait pas coutume d'acheter de l'art. Il approchait et dévoilait des artistes nationaux et internationaux et, quelques années plus tard, il débarqua à Tarragone, inaugurant la Galerie Arimany. Puis vint le grand saut à Barcelone, la Galeria Mar, convertie par ses propres mérites en la bannière incontestable du groupe d’art Escolà.
Que signifie pour vous être galeriste ?
Pour moi, être galeriste est une satisfaction. J'aime découvrir de l'art et des artistes de qualité, j'aime quand leur travail réussit et ça me fait mal quand mes efforts ne sont pas valorisés. Chaque déception est un duel qu'il faut traverser, et une manière de surmonter le chagrin consiste à rechercher de nouveaux défis et de nouvelles opportunités.
Quelle est la philosophie de votre galerie ?
Un aspect crucial de la philosophie de notre galerie est de soutenir l'entrepreneuriat et de faire notre part dans la diffusion et l'approche directe des artistes au public.
Pourriez-vous citer quelques-uns des grands maîtres, que vous êtes particulièrement fier de présenter entre les murs de la galerie MAR ?
Chaque saison, nous avons la satisfaction de pouvoir présenter au public une exposition dont nous sommes particulièrement fiers, une large sélection d'œuvres de notre collection du Grup d’Art Escolà, qui comprend des œuvres signées par des artistes tels que Francisco de Goya, Isabel Guerra, Carlos Vazquez ou Picasso entre autres.
Y a-t-il une œuvre que vous considérez à juste titre comme une perle dans votre collection ?
En tant que grand amateur d'art, je considère chacune des œuvres de notre collection comme très spéciale, car chacune d'entre
elles a été choisie et choyée avec le plus grand soin.
Comment est née cette belle tradition d'organiser un tirage au sort le jour d’un vernissage ?
Depuis le début, nous organisons dans nos galeries un tirage au sort parmi le public présent en envoyant d'abord le numéro personnellement par courrier, et en l'annonçant à la fin, afin de conserver la participation aux vernissages.
Comment sélectionnez-vous les artistes avec qui vous collaborez ?
En voyant et valorisant leur travail et toujours en pensant qu'il peut s'intégrer dans notre espace.
Qu'est-ce que Barcelone artistiquement pour vous ?
Barcelone a toujours eu une relation étroite avec l'art et la créativité, elle a toujours été la marque distinctive de la ville.
La ville dispose d'un large éventail de galeries d'art qui génèrent leurs ventes grâce au secteur privé, c'est-à-dire grâce aux petits collectionneurs et amateurs d'art.
Pouvez-vous nous parler un peu de l'exposition collective du 21 juin ?
Pour nous, ce sera la dernière exposition de la saison. Tous les artistes qui y ont participé exposeront leurs œuvres pour dire au revoir à la saison, cela durera 4 semaines du 20 juin au 21 juillet 2023.
Pourriez-vous partager avec nos lecteurs vos projets pour la saison à venir ? Quelles surprises préparez-vous pour vos invités ?
Nous sommes très excités pour la prochaine saison puisque nous avons un grand nombre d'artistes pour pouvoir avoir une saison splendide. Nous planifions et il est encore trop tôt pour pouvoir avancer des détails, mais ce que nous pouvons dire c'est que nous continuerons avec toujours la même qualité artistique.